我实实在在惊异于陇上青年书家曾来德书法佳构所释放出来的威力与潜力！

　　我久已疲倦麻木的心豁然清明畅达。

　　一页一页翻着由四川美术出版社出版的大型精美的曾氏书法集，我的心像触电似的颤动着，一股股激流直往心头涌击。我的心随着这些或粗犷、或雄浑、或野逸、或空灵、或隽永、或潇散的书法作品“舞之蹈之”。我发现欣赏者同创造者产生心灵的同构是何等的兴奋与激扬！

　　我与曾来德素不相识，是他神奇诡秘的书法艺术深深地迷醉并折杀了我的心！在当代中青年书法群中，无疑，曾来德是一位极具才情与胆识的书家；其否定自我的勇气是令人瞠目的，当今书坛老是一招一式混日子的所谓书家不能同日而语。若无新变，不能代雄。“塑我毁我，再塑再毁”便是曾氏书法的原则。这犹如禅宗在一片流沙中建造大厦一样，这种毁灭性的创造乃艺术家维系其生命的根本。

　　当代很多精通技法的人，往往忘了艺术的旨趣，忘了艺术追求的深度而醉心于表现其技巧，自以为这样就可以创作出佳作参加展览，因此而固步自封，浅尝辄止。坦率地讲，当我们翻阅历届全国书展作品集，不能不被其中三分之二作品的浮薄、贫乏而遗憾扫兴。看似纯熟、华丽的外形未能掩盖内蕴及思想的幼稚和苍白。书法是艺术家心灵与精神的产物，是作者心、眼、手与意象相搏交晤而迸发出的电光石火。线条渗透着书家心灵的脉搏，如“墨画松涛声”的空灵超然。这种突发性的机缘、敏锐的直觉是艺术家梦寐以求的最佳时刻，谁若把握了这一点，如获罗丹所谓的“点金”魔杖，只要轻轻一触，一切水流花开，俨若天成！曾来德无疑掌握了这样的仙术。观曾氏书法，不论是诡秘狂逸的巨幅草书，还是潇散简远的小品手札，均给人以生命的暗示、心灵的震颤。其中没有虚饰伪装，纯以“平常心”为之，故有无意皆意、立处皆真之妙趣。与当代书坛盛行的非驴非马的江湖杂耍形成一鲜明对比，更给“现代书法”和身体力行者以有益的启示。

　　许是我的性格所好，对豪迈、雄强的书风有着一种偏爱，故而曾氏草书巨幅和对联深深地吸引了我，那不可遏止、霹雷电闪般的线条和“诡异奇诈、龙蜕蛇变”的书法意境征服了我。学路先生说：“曾来德以擒重提轻手法，于颠张醉素线条的缭绕表现基础上，增加了书法点、线、面闪动、交叠的新构成；他的开合错动体势，也已跃出胡公石翁圆润柔缓氛围；浓纤润枯大变亦丰于近代草书大擘于右任先生的偏于稳厚用笔。”此语正切要旨。又许是我的崇佛喜禅好茗之心使我对其潇散隽永的小楷、行书产生了难以言尽的倾心，观之如饮清茗一瓯，淡淡而幽香，颇有“以心听音”、“法天贵真”的清真之趣。

　　曾氏书法的可塑性、包容性极强。从用笔结体方面有明显的独创性，对于正统书法来说，则有很大的破坏性和毁灭性。但这些都是正确基础上的主观而非错误基础上的客观。这是一种真情与心灵的无尽投入。这种心灵“解衣般礴”般的艺术创作正是当代书坛最缺少的一面。大疑大悟！曾氏书法的可变性、冲击性着实是当今书坛鲜见的。他不信奉“胸有成竹”的说法，而是相信艺术生命潜在的原创力（当然这需要艺术家特有的禀赋和对艺术及生命本体的刻苦参究）。艺术是没有完美无缺的，正因为这样才得味外之味、弦外之音！曾氏有些书法亦有“过度”而流于狂怪之嫌，有些作品明显偏锋过多，无蓄蕴之感。但又反过来看，窃以为这些遗憾的缺欠正是曾氏书法“一家风味”的要旨，无不给欣赏者再创造的可能。总比那些看似完美（形式）实则贫乏（内涵）的书作来得够味够力！这才是真正的艺术创作。